Всё, что нужно знать о жанрах видеоигр

Жанр видеоигр — это категория, в которую объединяют игры на основе общих характеристик, механик и опыта, который они предлагают игроку:

Это понятие стало важным инструментом для игроков, разработчиков и критиков, позволяя быстрее понимать, что именно ожидает пользователь, выбирая ту или иную видеоигру. Однако, несмотря на кажущуюся простоту этого определения, на самом деле жанры видеоигр представляют собой сложную сетку ожиданий, вариаций и нюансов, которые невозможно выразить однозначно. Попробуем разобраться в том, что делает жанры видеоигр такими важными, почему они существуют и как они влияют на восприятие игр.

Когда мы говорим о том, что несколько игр принадлежат к одному жанру, мы, по сути, делаем вывод о схожести этих игр. Например, такие игры, как "Call of Duty" и "Battlefield", очевидно, имеют много общего: в обеих используется стрельба в качестве основного механизма, при этом игроку предоставляется возможность видеть мир глазами своего персонажа. Однако это не ограничивается только этими двумя играми. Многие другие проекты, такие как "Halo", "Gears of War " и "Resistance: Fall of Man", также можно объединить в эту категорию. Эти общие черты помогают игрокам делать выбор, исходя из своего опыта и предпочтений.

Нет строгого определения для жанра, он скорее служит интуитивным инструментом для обсуждения схожих элементов в разных играх. Классификация жанров могла бы звучать более научно, но в конечном итоге она остается умозрительным конструктом. Производя игры, разработчики могут создавать уникальный опыт, однако, когда речь идет о жанрах, они становятся частью более обширного культурного и социального контекста, зависящего от мнений и разговора о них.

Жанры как набор ожиданий

Для игроков, принадлежащих к более широкой категории потребителей медиа, жанр — это установленный набор ожиданий. Эти ожидания касаются сюжета, геймплейных механик и визуальных характеристик. В своей книге «Эстетика плохой художественной литературы» писатель Томас Робертс (Thomas J. Roberts) сравнивает жанры с джазовыми композициями, где музыка начинает с популярных мелодий, после чего музыканты переходят к их вариациям. Аудитория приходит, чтобы услышать знакомую мелодию, а затем получает возможность насладиться уникальными интерпретациями. Тем самым выделяется важность контекста, поскольку без него могут быть потеряны все нюансы, которые придают произведению глубокое значение.

Когда игроки видят на обложке игры ярлык «Action» и в трейлерах наблюдают за атлетичными персонажами с оружием, это становится сигналом о том, что они сталкиваются с продуктом, подразумевающим активное взаимодействие и насилие. Они наполнены ожиданиями динамичных сражений и напряженных сцен. Таким образом, рынок видеоигр работает по аналогии с музыкальной индустрией, где жанровые метки играют критически важную роль в привлечении аудитории. Игры, не имеющие четкой жанровой идентификации, могут оказаться в невыгодном положении при поиске своей аудитории.

Примеры жанров и ожидания от них

Рассмотрим, что именно означает «сурвайвл-хоррор» — жанр, который стал таким популярным. В данный жанр, как правило, входят проекты, содержащие элементы ужасов. Например, игры серии "Resident Evil" известны своими устрашающими монстрами и запутанными заданиями. Они могут вызывать не только страх, но также и глубокое напряжение у игроков, заставляя их экономить ресурсы и избегать ненужных боёв.

С точки зрения геймплейных механик, сурвайвл-хороры часто связаны с ограниченным инвентарем и нехваткой ресурсов, что делает каждое решение игрока критически важным. Яркий пример — игра "Amnesia: The Dark Descent", где игрок постоянно сталкивается с ограничениями и угрозами, заставляющими его бояться столкновения с врагами. Важность таких механик делает жанр не только реалистичным, но и заставляет игрока обрести интуитивное понимание того, как ему стоит действовать.

Таким образом, каждая игра в жанре вносит в общую картину что-то новое, освежая знакомые элементы, будь то уникальные противники, механики или сюжеты. Эти «якоря», как, например, типичные атрибуты, которые могут выступать как загадки или преграды, не только привносят элементы ноу-хау, но и создают у игроков определенные ожидания.

Проблемы жанровой классификации

Хотя классификация игр по жанрам может быть полезной, она сам по себе столкнется с рядом серьезных проблем. Первая заключается в том, что некоторые игры, такие как "Grand Theft Auto" (GTA), нельзя легко определить как принадлежащие к одному жанру. Эти игры могут охватывать различные категории, от экшенов до ролевых игр, что затрудняет ясное понимание их геймплейных особенностей и целевой аудитории.

Еще одна проблема классовой системы заключается в том, что существует множество уникальных проектов, которые не вписываются в традиционные рамки жанровых отношений. Это создает пробелы, которые либо нужно заполнить новыми тегами, либо оставить без внимания, что неуместно, учитывая их значимость. Чем больше специфичных тегов и категорий, тем менее удобно будет систематизировать их. Процесс становится слишком сложным и неэффективным.

Учитывая сказанное выше, принадлежность игры к какому-либо жанру становится вопросом континуума. Это может быть вопрос о том, насколько игра соответствует определенным критериям, а не просто бинарная интерпретация «да» или «нет». В работах, таких как "The World of Scary Video Games", Перрон проводит интересную классификацию: игры, для которых основной целью является создание страха, расположены на верхнем уровне, в то время как в других играх, создающих ужас случайно или находящихся в контексте, этот элемент отсутствует.

Жанр видеоигр — это не просто общеизвестная классификация, но и сложная сеть ожиданий, которые игроделы, критики и потребители используют для того, чтобы лучше понимать и находить общий язык в многообразном мире видеоигр:

Этот дизайнерский инструмент помогает нам разобрать элементы, которые придают глубину игровому опыту, в то время как жанровая идентификация формирует в игроках специфические ожидания.

Осознание сложности того, как работают жанры, помогает создать более гибкие и глубокие концепции геймплейных механик, позволяя удлинить жизнь играм и предоставляя им уникальные возможности адаптации и эволюции. Движение по континууму, согласно которому разные игры могут сочетать в себе элементы, характерные для различных жанров, открывает пространство для кросс-жанровых экспериментов и коллабораций.

Таким образом, жанры остаются важной частью видеоигровой культуры, обогащая ее и формируя ожидания от различных аспектов!